Publié le

VALENTIN CLASTRIER

photogdInnacor

VALENTIN CLASTRIER

 

 

« Pape de la vielle à roue électroacoustique, Valentin Clastrier ne se contente pas d’élargir les possibilités son instrument avec la complicité du luthier viennois Wolfgang Weichselbaumer – ce virtuose tient à inventer son propre répertoire cherchant à profiter de toutes les possibilités de jeu que lui offrent les divers mécanismes ajoutés et l’électronique embarquée. {…}bruits de matière, craquements, frottements, effets divers viennent nourrir les mélodies circulaires aux sonorités nasales tantôt entêtantes, tantôt enivrantes, de ce « vielleux pas comme les autres » et de son instrument. A écouter comme on lirait de la poésie, en se laissant porter par les sonorités, les couleurs, les ambiances. » Sq’ – Mondomix

Valentin Clastrier is one of the most innovative musicians in France. Although
he launched his career as a guitarist, accompanying such French poets as Jacques Brel and Ricet Barrier, Clastrier has become increasingly experimental. Introduced to the hurdy-gurdy in 1970, designed and built, with violin-maker Denis Siorat, an electro-acoustic hurdy-gurdy viola with twenty-seven strings rather than the standard six. The instrument’s flexibility has enabled Clastrier to explore new musical realms.

Scènes passées :

          • 17/12/2015 Grim Montévidéo, Marseille
          • 07 / 07 / 2015 Festival Crossroad, Pologne
          • 28 au 30 / 07 / 2015 Folk Holidays Festival, République Tchèque
          • 11 / 03 / 2015 Studio de l’Ermitage – Paris XXème
          • 24/05/14 Lyon Festival Jazz à cours et à jardins
          • 01/08/14 Parthenay (79) Festival de Bouche à Oreilles

MYCELIUM – JACKY MOLARD
ERIK MARCHAND, BOJAN Z & COSTICA OLAN
PATRICK MOLARD Ceol Mor / light & shade
ŸUMA
CHARKHA
N’DIALE
KREIZ BREIZH AKADEMI 5ed Round
MAMAR KASSEY
KEYVAN CHEMIRANI « AVAZ »
JACKY MOLARD QUARTET
VALENTIN CLASTRIER
BADUME’S BAND & SELAMNESH ZÉMÉNÉ
HELENE LABARRIERE QUARTET
BUSKING
Publié le

BADUME’S BAND & SELAMNESH ZÉMÉNÉ

Nouvel album


Quinze années de belles rencontres « les pieds en terre bretonne et la tête dans les étoiles abyssines »
Nourris de leurs cultures ancestrales, Badume’s Band et Selamnesh Zéméné présentent un album « roots & rock »
du Kreiz Breizh à Rennes et de Gondar à Addis-Abeba… à l’essentiel ! Urban hypnotic dance tribe YAHO BELE / SAY YEAH let’s go DIS OUI !

SELAMNESH ZEMENE apporte ici une écriture poétique aux influences marquées par ses origines azmari
de la région de Gondar où l’improvisation tient une place importante.
Pour ce nouvel album, les arrangements sont confiés à trois des musiciens fondateurs :
Antonin Volson (batterie, direction artistique) et Rudy Blas guitariste actuel du mythique groupe MAGMA, Olivier Guénégo claviers, orgue


RELATIONS PRESSE: marc.chonier@gmail.com – +33 6 63 87 52 86
Innacor records www.innacor.com
bertranddupont@innacor.com – 06 86 71 80 43
L’autre distribution / believe
Contact scène via vox thomas@viavoxproduction.com

BADUME’S BAND & SELAMNESH ZÉMÉNÉ (Éthiopie)

SUR SCÈNE:
19/05/2022 – La Dynamo, Pantin (93)
20/05/2022 – Beguin / Toukoul, Bruxelles (Belgique)
21/05/2022 – « Festival Jam In Jette », Jette (Belgique)
28/05/2022 – « Festival Une Oreille sur Le Monde, Treffiagat (29)
04/06/2022 – « Music Meeting Festival », Nijmegen (Pays-Bas)
02/07/2022 – « Les Guinguettes du monde », Corbeil Essonne (91)
07/07/2022 – Festival Zic Zac, Aix En Provence (13)
09/07/2022 – Guinguette d’été à Blois (41)
12/07/2002 – L’étang Moderne – Rochefort-en-terre (56)
13/07/2022 – Chez Theodore – Tredrez Locquemeau (22)
15/07/2022 – Festival Les Vieilles Charrues (29)
16/07/2022 – Festival le Bal Monté (22)



Antonin Volson : batterie, tambours, arrangements
Olivier Guénégo : claviers, orgue
Rudy Blas : guitare
Stéphane Rama : basse
Yanna Plougoulm : ingénieure son
Contact scène via vox thomas@viavoxproduction.com

 


le son Badume’s Band

Révélé par la grande voix d’Ethiopie Mahmoud Ahmed, le Badume’s backing band de la légendaire voix d’Ethiopie arrange aussi depuis près de 10 ans les chansons de la jeune diva SELAMNESH ZEMENE. Nombreux concerts sur des scènes internationales.
Révélation du WOMAD UK 2018
SELAMNESH ZEMENE & Badume’s Band présentent aujourd’hui un nouveau répertoire issu des pépites du patrimoine ancien de la communauté Azmari de la Région de Gondar d’où vient la jeune chanteuse.

New album to be released in 2021 from the nuggets of the ancient heritage of the community Azmari (Ethiopia) where the young singer come from.




SELAMNESH ZÉMÉNÉ appartient à la communauté nomade Azmari de la région de Gondar dans les hauts plateaux à 750 kms d’Addis Abeba. Chanteurs et musiciens éthiopiens comparables à nos bardes, les Azmaris se produisent souvent dans des bars que l’on appelle azmaribet. Ces artistes sédentarisés sont réputés pour leurs talents d’improvisation des paroles et leur humour persifleur. Les azmaris sont des véritables colporteurs de la mémoire collective et jouent un rôle primordial dans la transmission des musiques populaires éthiopiennes.

C’est au Fendika, azmaribet dirigé sous la direction artistique du génial danseur Melaku Belay que Selamnesh fait chanter et danser le tout Addis. Elle participe au collectif artistique du célèbre azmaribet et collabore à de nombreux projets internationaux.

« Dans les années 60, Morvan Lebesque, journaliste au Canard enchainé, se demandait dans un retentissant essai : Comment peut-on être breton ? (Seuil). Aujourd’hui on pourrait répondre à cette question en évoquant le BADUME’S BAND, un groupe de musiciens bretons formés au répertoire traditionnel, qui se sont intéressés à la musique éthiopienne avant d’accompagner les grands maîtres du groove ethiopien sur les scènes internationales » Patrick Labesse, Le Monde aôut 2011
BADUME’S BAND est un véritable passeur de cette culture musicale éthiopienne en Occident. Pris d’amour pour ce genre musical original mais un peu oublié qu’est l’éthio-groove, ce groupe atypique originaire de Bretagne, s’est mis en tête de recréer l’atmosphère de l’Addis-Abeba des année 60 et 70, lorsque la capitale africaine tourbillonnait au son du twist, de la soul et du rythm’n’blues.
Amené par la voix du chanteur Eric Menneteau, qui a appris l’amharique de lui-même, le Badume’s Band revisite depuis 2005 l’âge d’or de la musique éthiopienne avec une maestria jubilatoire.
Aklilu Zewdié clarinettiste et directeur du conservatoire d’Addis Abeba rencontré lors d’une toute première résidence en France, présente très vite le Badume’s Band à la star éthiopienne Mahmoud Ahmed. Ce dernier n’est pas moins que l’inventeur de ce genre musical propre à l’Ethiopie des 70’ : une mélopée lancinante et hypnotisante entre groove, jazz et tradition, appuyée de cuivres langoureux et vigoureux, et d’une langue aux intonations saccadées. Bref, il est à l’Ethiopie ce que Fela Kuti est au Nigéria : un mythe. Pour le Badume’s Band c’est le début d’une longue amitié et collaboration.

/// TOURNÉE MONDIALE ///


En effet, ils deviennent dès 2007, l’orchestre officiel qui manquait pour faire chanter et jouer les stars éthiopiennes. La tournée ETHIOPIQUES avec Mahmoud Ahmed et Alémayéhu Eshèté, autre légende éthiopienne, sorte de James Brown éthiopien, les mènera sur les scènes mondiales les plus prestigieuses pendant plus de deux ans (2008-2010), puis de nouveau à l’été 2015.
C’est à Addis Abeba que les bretons du BADUME’S BAND rencontre la jeune et talentueuse chanteuse azmari SELAMNESH ZEMENE, étoile montante de la capitale Ethiopienne.
Après « Ale Gena-Ethiopia » en 2012 (innacor records), aujourd’hui par sa personnalité artistique, et son formidable charisme scénique, la grande voix féminine d’Ethiopie présente un nouveau répertoire imprégné des pépites du patrimoine ancien de la communauté Azmari.


/// LP CREDITS :

SELAMNESH ZEMENE VOCALS
BADUME’S BAND with :
ANTONIN VOLSON : DRUMS all songs – BASS all songs except A2 – DOUBLE BASS B3 – ACOUSTIC GUITAR B3 –
PIANO & EKO JR A4 – PERCUSSIONS All songs except B1 & B2
RUDY BLAS : ELECTRIC GUITAR
OLIVIER GUENEGO : FENDER RHODES – HAMMOND B3 – PIANO – GALANTI – JUNO

with contributions by : JONATHAN VOLSON : CONGAS – PERCUSSIONS all songs except A1 A2 A3 CHARLES LUCAS : GUEMBRI BASS A2

MUSIC & LYRICS TRADITIONAL / SELAMNESH ZÉMÉNÉ (ETHIOPIA – AMHARIC LANGUAGE)
ALL SONGS ARRANGED BY: ANTONIN VOLSON, RUDY BLAS , OLIVIER GUENEGO

RECORDED BY YANNA PLOUGOULM & ANTONIN VOLSON
AT LA GRANDE BOUTIQUE – LANGONNET & AT SUPERHARDPERMALLOY – LANGOËLAN (BRETAGNE / FRANCE)

MIXED & MASTERED BY ANTONIN VOLSON AT SUPERHARDPERMALLOY – LANGOËLAN
PRODUCED , EDITED & PUBLISHED BY INNACOR RECORDS – BERTRAND DUPONT
DESIGN ABIRATO.COM
PHOTO COVER FRANÇOIS CORNET
PHOTOS BERTRAND DUPONT

Thanks : joachim mouflin, julien le vu, melaku belay, faustine audebert, james mc gaw, mickael «mikey» lorens, gurvan leray, stéphane rama …

/// ECOUTER :

«Ale Gena Ethiopia», Album, 2011 (Innacor/L’Autre Distribution)
«Qelemewa» , EP 4 titres inédits , 2010 (Innacor)
Disponible uniquement sur les plateformes de téléchargement
« Addis Kan », Album, 2007 (Innacor / L’Autre Distribution)

/// VOIR :

DVD «ETHIOPIQUES LIVE ! », 2010, avec Mahmoud Ahmed / Alémayéhu Ehèté et le Badume’s Band
16 titres – 90 ‘ – Enregistré à Fiest’ À Sète en août 2008

/// EXTRAITS PRESSE :

▶PRESSE PDF ▶DIFF PDF ▶PHOTO ▶VISUEL HD

«La basse slappe, les cuivres roulent, la rythmique tourne fermement, on comprend cette soul africaine dans Addis kan, leur album sorti chez Innacor, le formidable label breton. Et ça raconte bien autre chose qu’un jeu de folklores et d’emprunts, mais plutôt la recherche d’une vibration intérieure et hétérogène en même temps.» Bertrand Dicale, Le Figaro

“Le Badume’s Band c’est d’abord une des meilleures surprises de l’édition d’africolor 2007. Un concert aussi classe et épatant qu’un danseur de twist sur la piste d’un club d’Addis Abeba dans les années 60…” Philippe Conrath – Directeur Festival Africolor Paris

«Dès 2005, le Badume’s band a été parmi les précurseurs de cette génération de musiciens occidentaux qui s’est emparée du patrimoine musical éthiopien des années 60 et 70, pour en faire des métissages les plus prisés du public occidental (…) La puissante chanteuse azmari Selamnesh reprend dignement le flambeau brûlant de ses grands ainés. Moderniste par la forme et respectueux sur le fond, l’album Ale Gena Ethiopia (2012) fait d’ores et déjà figure de joyau de ce mouvement revivaliste.» Benjamin Minimum – Mondomix

/// RÉFÉRENCES SCÉNIQUES :

Plus de 300 concerts, avec le chanteur Eric Menneteau et/ou Mahmoud Ahmed & Alémayéhu Eshèté et/ou Selamnesh Zemene.
2011-2014 : Arts des villes Arts des champs (Malguénac) / Festival de Roskilde (Danemark)/ Festival Mawazine (Rabat) / Festival Wazemmes (Lille) / Les Joutes (Correns) / Le Périscope (Lyon) / Festival International de Timgad (Algérie) / Festival International des arts de lahaggar (Tamanrasset -Algérie)
2010-2009 : Tournée ETHIOPIQUES avec Mahmoud Ahmed et Alémayéhu Eshété : Womad (Australie et Nouvelle Zélande) / Festivals de Ljubljana / Mawazine (Rabat) / Musiques Metisses (Angoulême) / Les eurokéennes (Belfort) / Bout du Monde (Crozon) / Escales (St Nazaire)/ Festival d’été de Québec / Ottawa / Rotterdam / Nantes / Genève…
2008 : Festival Banlieues Bleues / Festival Ollin Kan Mexico / Festival Fiest’à Sète / Festival Les Nuits Européennes (Strasbourg) / Afrika Festival Hertme (NL) / Oslo World Music Festival (NOR) / Selam Africam Festival (SWE) / Festival Ti Piment (Nancy)…
2007 : Festival Africolor / Transmusicales de Rennes + Tournée des Trans / La Cigale (Paris) / RASA- Utrecht (NL) / Zuiderpershuis-Anvers (BL) / Bimhuis – Amsterdam (NL) / La Carène (Brest)….

/// SELAMNESH ///

020 Badume's Band, Vieilles Charrues 2012 photo Eric Legret

Selamnesh Zemene appartient à la communauté nomade Azmari de la région de Gondar dans les hauts plateaux à 750 kms d’Addis Abeba. Chanteurs et musiciens éthiopiens comparables à nos bardes, les Azmaris se produisent souvent dans des bars que l’on appelle azmaribet. Ces artistes sédentarisés sont réputés pour leurs talents d’improvisation des paroles et leur humour persifleur. Les azmaris sont des véritables colporteurs de la mémoire collective et jouent un rôle primordial dans la transmission des musiques populaires éthiopiennes.

C’est au club Yehodal puis au Fendika, azmaribet aujourd’hui ambiancé par le génial danseur Melaku Belay que Selamnesh fait aujourd’hui carrière et se fait repérer pour participer à des premiers concerts en France au Festival Africolor avec le collectif artistique du Fendika puis avec le groupe américain Debo Band au Festival Souti busura à Zanzibar et en tournée aux USA. Elle est participe à The Nile Project depuis 2014 (tournées USA, Europe, Afrique).http://nileproject.org

Avec Zena Bel, le tube de son nouvel album (deux albums à son actif), Selamnesh fait chanter et danser le tout Addis. Avec le Badume’s Band, elle trouve aujourd’hui l’orchestration idéale pour poser sa voix vibrante et montrer que les femmes ont aussi leur place dans la musique éthiopienne.

icone facebook

 


 
Management INNACOR
Soutiens: CNM, Région Bretagne, La Grande Boutique
www.lagrandeboutique.fr


MYCELIUM – JACKY MOLARD
ERIK MARCHAND, BOJAN Z & COSTICA OLAN
PATRICK MOLARD Ceol Mor / light & shade
ŸUMA
CHARKHA
N’DIALE
KREIZ BREIZH AKADEMI 5ed Round
MAMAR KASSEY
KEYVAN CHEMIRANI « AVAZ »
JACKY MOLARD QUARTET
VALENTIN CLASTRIER
BADUME’S BAND & SELAMNESH ZÉMÉNÉ
HELENE LABARRIERE QUARTET
BUSKING

Publié le

HELENE LABARRIERE QUARTET

lnquartet-56857-photo-eric-legret-copie

HELENE LABARRIERE QUARTET (Jazz contemporain)
Hélène LABARRIERE, François CORNELOUP, Hasse POULSEN, Christophe MARGUET

« Hélène Labarrière fait partie de cette génération née juste à temps pour bénéficier d’un apprentissage à l’ancienne, sur le terrain d’une scène jazz parisienne alors florissante, au contact des plus grands : Slide Hampton, Art Farmer, Lee Konitz (avec qui elle enregistre son premier album), Daniel Humair… La découverte de Charlie Haden et de sa pratique libertaire de la contrebasse lui ouvre d’autres horizons. Leader à son tour, elle multiplie les expériences transdisciplinaires et les rencontres inattendues, de Montreuil au Mali, de la musique contemporaine (Ars Nova) à la chanson réaliste (Violaine Schwartz), du théâtre engagé (Mohamed Rouabbhi) au slam/rap en colère (D’ de Kabal), de l’improvisation la plus free à la musique bretonne traditionnelle (les frères Molard)… » L.Soliman, Politis

Depuis 2000, elle crée avec son propre quartet une des musiques les plus originales et les plus ennivrantes de la scène contemporaine.
« Comme si la contrebassiste s’appliquait dans son travail de composition à reprendre inlassablement les mêmes ingrédients afin d’en affiner les dosages et les équilibres, consciente pour reprendre les mots de Proust qu’ « il y a moins de force dans une innovation artificielle que dans une répétition destinée à suggérer une vérité neuve. » On ne sera donc guère étonné de retrouver tout ce qui fait la force et le charme de la musique d’Hélène Labarrière – le groove, le lyrisme, l’énergie, la puissance mélodique, la tension entre forme et improvisation – mais dans une version décantée, épurée… » Stéphane Ollivier – Cjoc Jazzman

A band lead by the extraordinary bassist Hélène Labarrière, who play with subttle sounds and various rhythms. One of the most creative jazz music of the moment.

« Together since the early part of
this century, this quartet is a definite group project which takes advantage of the alternatively nimble and hefty tones available from the combination of baritone saxophone, guitar, drums and Labarrière’s bass. Made up of top European soloists – who each lead other bands as well – credentials range from Labarrière’s, who is also associated with prominent French improvisers such as saxophonist Sylvain Kassap guitarist Marc Ducret, trombonist Yves Robert and clarinetist Louis Sclavis; the last three of whom have also worked with the group’s two other French natives, saxophonist François Corneloup and drummer Christophe Marguet. Copenhagen- born, Paris-resident guitarist Hasse Poulsen, works with Sclavis as well as with younger players like drummer Edward Perraud and cornetist Méderic Collignon. » Ken Waxman, Jazzword

 

Scènes passées :

  • 27/05/2016 HELENE LABARRIERE QUARTET MJC Claude Nougaro à Montmorillon
  • 10 / 03 / 15 LABARRIÈRE/SCWHARTZ : Studio de l’Ermitage – Paris XXème
  • 02/03/14 LABARRIÈRE/SCWHARTZ : Langonnet – Le Plancher
  • 13/02/14 H.LABARRIÈRE QUARTET : Dijon – Djazz Cabaret / Tournée CRJBourgogne
  • 02/04/14 H.LABARRIÈRE QUARTET : Rochefort – Théâtre de la Coupe d’Or
  • 04/04/14 H.LABARRIÈRE QUARTET : Auxerre / Tournée CRJBourgogne
  • 05/04/14 H.LABARRIÈRE QUARTET : Châlon s/ Saone / Tournée CRJBourgogne
Publié le

BUSKING

buskin-@-eric-legret-web

avec
Hélène Labarrière – contrebasse
Hasse Poulsen – guitare

Busking, Hélène Labarrière (Contrebasse) et Hasse Poulsen (guitare), deux musiciens, deux explorateurs, deux chercheurs. L’improvisation est leur vision du monde, un éternel recommencement, une mise en perspective perpétuelle. De nombreuses années passées ensemble à construire et déconstruire à partir de compositions personnelles (Les temps changent, Désordre), et aujourd’hui un désir : continuer l’aventure autrement. La chanson , fil rouge des deux protagonistes depuis toujours («J’ai le cafard» avec Violaine Schwartz, un duo avec Rodolphe Burger, des concerts en solo pour Hélène, «The man They call Ass», «Langston Project» pour Hasse, ) est leur nouveau terrain de jeu commun.
La chanson , souvenir d’enfance au pays des rêves : Des perles de la variété française, des trésors du mythe américain, la langue du pays de Trier,
La chanson, sans les mots, les cordes se frottent et s’emmêlent, pour encore plus d’intimité, de partage, avec jubilation…
Hélène Labarrière et Hasse Poulsen sont drôles, dans la finesse des choses. Ils sont un peu sombres aussi, mais tout est libre, tout est soupesé. Amené. L’interprétation n’est-elle pas un désir ? Ecoutez comme ils séduisent à merveille ce bel inconnu-très connu que l’on appelle, dans la rue, « melodie ».

Extrait des notes de pochette (cecile camil)

 

      03-Formidable

Extrait du disque BUSKING – Hélène Labarrière & Hasse Poulsen

————————————–

Hélène Labarrière : contrebasse
À 16 ans, elle entre au conservatoire de Boulogne et choisit la contrebasse. À 20 ans, elle se trouve dans la Swing Machine du saxophoniste Gérard Badini. Elle accompagne bientôt de beaux représentants du jazz américain comme Lee Konitz (avec lequel elle enregistre), Slide Hampton, Art Farmer ou Johnny Griffin. Puis la découverte de Charlie Haden est un détonateur : cette façon radicalement différente de jouer de l’instrument, de se placer dans un orchestre. Inévitablement d’autres liens se tissent. Adoptée par ses contemporains, elle intègre les groupes d’Eric Barret, Malo Vallois, Jean-Marc Padovani et Daniel Humair.

En 1990, elle rejoint le collectif Incidences où elle rencontre François Corneloup Jean-Marc Padovani et Sylvain Kassap dont elle sera la contrebassiste dans plusieurs orchestres. En 1993, elle crée son propre groupe « Machination » avec la chanteuse Corin Curschellas, la trompettiste Ingrid Jensen, le guitariste Noël Akchoté et le batteur Peter Gritz, en hommage direct à Robert Wyatt. Régulière des Instants Chavirés, elle participe aussi aux expériences musicales de Noël Akchoté, Benoît Delbecq, Mike Cooper ou Lol Coxhill. Elle participe à l’enregistrement du disque Buenaventura Durruti par le label de Jean Rochard Nato, où elle rencontre Tony Hymas avec qui elle jouera en trio avec Mark Sanders et avec ce même trio participe à deux expériences de musique et dessins avec Moebius. Elle enregistre en duo avec Sylvain Kassap et fait partie des meilleurs groupes d’Yves Robert.

Boulimique d’expériences, elle est invitée par la scène folk bretonne et rejoint l’exceptionnel groupe de Jacky Molard avec lequel elle enregistre et tourne. A cette occasion elle renoue avec un élément musical, pour autant jamais perdu de vue dans la pratique de l’improvisation, mais expérimenté d’une autre manière : le groove, la transe, toutes ces notions rythmiques centrales dans le jazz de ses débuts. Son deuxième disque en leader – dix ans après Machination – (avec François Corneloup, Hasse Poulsen, Christophe Marguet), portant le titre doucement prometteur Les temps changent sort en septembre 2007 chez Emouvance. On y trouve sa chanson fétiche « La complainte de la butte ». En 2012 un autre disque paraît avec son quartet : Désordre, sur le label centre breton Innacor.

Actuellement, en parallèle de son quartet et du duo Busking avec le guitariste Hasse Poulsen, Hélène Labarrière participe aux formations suivantes : ceol mor / light & shade de Patrick Molard, projet inédit autour de la musique classique écossaise de Pibroc’h, en duo avec la comédienne Violaine Schwartz sur un répertoire de chansons réalistes, dans le trio de François Corneloup aux côté de Simon Goubert, tout récemment dans le projet « Blind » d’Erwan Keravec, mais aussi toujours dans le quartet de Jacky Molard, et cette nouvelle mouture Breton Blend – reformation de Pennou Skoulm avec le guitariste Jamie McMenemy, etc.

————————————–

Hasse Poulsen : guitare

Né au Danemark, Hasse Poulsen commence la musique à 9 ans, au violon. À l’âge de 13 ans, il prend la guitare et apprend avec le chanteur compositeur interprète Tom Bailey et avec le guitariste de flamenco Christian Sievert. Au lycée, Karsten Houmark lui enseigne la guitare jazz, Hasse Poulsen rejoint alors le groupe dirigé par Rasmus Bennike, très influencé par Joe Pass. Il étudie plus tard au Berklee College à Boston et retourne au nouveau «Conservatoire de Musique rythmique improvisée» à Copenhague, où des enseignants comme NHØP, Horace Parlan, Ed Thigpen, Thomas Clausen, Alex Riel, Emmanuel Rahim, Atilla Engin et beaucoup d’autres, partagent leurs expériences. Poulsen étudie ensuite la composition avec Bent Sørensen pendant 2 ans, qui lui transmet l’idée selon laquelle il faut créer son propre langage musical. La musique contemporaine devient alors pour lui une musique active, et pas seulement une musique écrite et théorique. Cette idée conduit directement Hasse Poulsen vers une période d’improvisation libre avec des musiciens tels que Mark Sanders, John Butcher, Phil Minton et Joëlle Léandre et plus tard Luc Ex, Sidsel Endresen, etc.

Avec le batteur Lars Juul, il fonde en 1991 le groupe Sound of Choice, qui fonctionnera pendant plus de dix ans comme un formidable lieu d’expérimentation pour les musiciens : compositions de toutes sortes, formes de jazz atonales, tonales, partitions graphiques, concepts, électronique, improvisation libre, performances ….
Un autre groupe central a été le trio Anker Friis Poulsen (avec la saxophoniste Lotte Anker et le bassiste Peter Friis) qui a souvent invité d’autres musiciens tels que Peter Brötzmann, Terje Isungset, Arve Henriksen et bien d’autres. En 1990 Poulsen et 4 autres jeunes ouvrent la galerie AV-ART, dédiée aux expositions, concerts et soirées poésie. AV-ART organise plusieurs festivals de musique improvisée et jazz expérimental, pour enfin devenir, en 1995, un collectif de musiciens et un label.

C’est en 1997, que le guitariste danois s’installe à Paris. Il forme le trio 49 ° Nord, avec Christophe Marguet et Bertrand Denzler. En 2002, Louis Sclavis invite Poulsen dans Napolis Walls, aux côtés de Vincent Courtois et Médéric Collignon. Le trio Das Kapital est créé la même année, devenant petit à petit le groupe principal du guitariste, avec Edward Perraud et Daniel Erdmann. Le label Das Kapital Records est créé en 2011, sur lequel paraît en 2015 le disque The Langston Project, basé sur les poèmes de Langston Hughes.

Hasse Poulsen est également le guitariste du quartet d’Hélène Labarrière. Il est leader de ces formations : The Langston Project, Progressive Patriots, et produit son solo The Man They Call Ass.


EN CONCERTS:

  • 13/10/2016 BUSKING – Hélène Labarrière & Hasse Poulsen au festival de jazz de Reims (51)
  • 14/10/2016 BUSKING – Hélène Labarrière & Hasse Poulsen au Théâtre au Clain , Poitiers (86)
  • 15/10/2016 BUSKING – Hélène Labarrière & Hasse Poulsen au Café du Boulevard à Melle (79)
  • 16/10/2016 BUSKING – Hélène Labarrière & Hasse Poulsen au Café Sous les palmiers, la plage à Saint-Nazaire (44)
  • 09/11/2016 BUSKING – Hélène Labarrière & Hasse Poulsen au Festival D’jazz à Nevers (56)
  • 11/11/2016 , BUSKING – Hélène Labarrière & Hasse Poulsen à l’Ogibe à Montreuil (93)
  • 04/02/2017 HELENE LABARRIERE SOLO au Carré Magique – 10 ronds d’aile à Lannion (22)
  • 10/02/2017 BUSKING – Hélène Labarrière & Hasse Poulsen au Cri du Port à Marseille (13)

Scènes passées :

15/08/2016 Festival de jazz de Cluny (71)

16/02/16 Festival SONS D’HIVER (Théâtre Antoine Vitez – Ivry/Seine)


MYCELIUM – JACKY MOLARD
ERIK MARCHAND, BOJAN Z & COSTICA OLAN
PATRICK MOLARD Ceol Mor / light & shade
ŸUMA
CHARKHA
N’DIALE
KREIZ BREIZH AKADEMI 5ed Round
MAMAR KASSEY
KEYVAN CHEMIRANI « AVAZ »
JACKY MOLARD QUARTET
VALENTIN CLASTRIER
BADUME’S BAND & SELAMNESH ZÉMÉNÉ
HELENE LABARRIERE QUARTET
BUSKING